《捣练图》（画心部分）

唐·张萱作，宋人摹本

37X147厘米

波士顿美术馆藏

作品简介：《捣练图》，唐代画家张萱创作，绢本的人物画，宽度为37厘米， 长度是147厘米，原本是历代宫廷旧藏，近代从宫中流出，被掠至海外，现被收藏于美国波士顿美术馆。根据北宋《宣和画谱》载，宋徽宗宣和时期的内府藏有张萱画作47件，但至今只有两幅作品传世，而且都是宋代摹本，这幅《捣练图》就是其中之一。全卷共刻画了十二个人物形象，并以长卷式的形式展现刻画。画中人物按劳作程序分为不同的工种，描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。

作者简介：张萱（生卒年不详），汉族，长安（今陕西西安）人，唐代画家，开元（713年—741年）年间可能任过宫廷画职。唐玄宗李隆基在位期间，张萱在当时的集贤院中任画直。以善绘贵族仕女、宫苑鞍马著称，在画史上通常与另一稍后于他的仕女画家周昉相并提。唐宋画史著录上记载张萱的作品计有数十幅，不少还一再被许多画家摹写，但出于张萱本人手笔的原作，今已无一遗存。历史上留下两件重要的摹本，即传说是宋徽宗临摹的《虢国夫人游春图》卷和《捣练图》卷。

时代背景：唐代是中国古代文化艺术发展到繁荣昌盛的时代。当时的绘画兴旺鼎盛，产生出近四百名有史可查的优秀画家，遗留下诸多异彩焕发的艺术杰作。长安是全国的丝织品生产中心，都城内有少府监、织染署、掖庭局等机构，下设官营丝绸作坊。玄宗后期，宫中专为杨贵妃造作锦秀金玉之工就达千人。李白也曾写诗表现捣练场景“长安一片月，万户捣衣声”，《捣练图》中所描绘的劳作景象，真实再现了她们的生活。

创作背景：在仕女画发展的早期——汉魏晋时期，画家笔下的仕女多是秀骨清相，薄衣广袖。在这一时期绘画理论著作中称仕女画家为“青工绮罗”。到仕女画发展到中期的唐五代时期，画家创作的仕女形象也演变成张萱画中所描绘的形象，以求更加符合于当朝统治者的审美趣味。盛唐，上至宫廷下至民间都崇尚肥美。张萱笔下女性脸圆而饱满，体态丰腴健硕，尽显大唐女性的华贵之美。

《捣练图》画面内页部分

制作衣服之前一定要进行“脱胶”处理，而捣练就是脱胶的重要工序之一。舂桶里边放置的是含胶量较大的“生练”。捶打之前，舂桶中的生练中，要加一些水。经过反复捶捣，生练便逐渐脱胶，质地由硬变软。

整个画面构图设计巧妙，两人弯腰执杵，下捣正忙，一人握杵稍事休息，另一个把杵拄再地上，挽袖调整状态。人物角度设计讲究，正、侧、背不同角度如月亮圆缺变化，跟不同的身姿动作相呼应，组合成一个生动的层次分明的空间关系。

脱胶结束后，“生练”就变成了“熟练”。从生到熟的过程，白练遭受了长期的捶打，变得“遍体鳞伤”，这时候，女工们需要对损坏的部分进行修复。然后，她们再把小块的练头，缝合成一匹完整的布匹。

画面上“织修”的两位仕女对坐，手势相呼应，绣娘的神情娴雅安静，坐在地毯上的理丝仕女屏息凝神，动作熟练舒展，在她们身上感受到张萱运用线条之妙，细密灵动，形象写实，自然流畅。

“熨烫组” 中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微，其线条工细遒劲；熨练妇女认真专注的表情，端丽的仪容，恰如其分地表现了温厚从容的心情。在绢下好奇地窥视的女孩，给原本繁忙的劳动增添了活力，生动引人，构图上横竖之间加入一点，让整个画面活泼了很多。

画家表现妇女捣练活动，不只是描绘捣练、络线、织修、熨烫等的活动过程，他既重视人物形象的塑造，而又注意刻画某些富有情趣的细节，使得所反映的内容，更具有生活气息。

画卷是手卷形式，通常长卷是连续性的，而这幅画是组合式的，它打乱了长卷连环顺序，没有按照步骤来，劳动的正确顺序是“捣练”“熨帛”“封衣”，而画面呈现的顺序是“捣练”“缝衣”“熨帛”。

张萱在表现画面时进行了顺序的调整，在这里体现了艺术家要表现美，内容要服从于形式。通过调整，画面成“凹”字形，整个画面富有节奏感，有高低形式的动感。

劳动劳动的正确顺序

捣练——熨帛（熨烫）——封衣（织修）

（从右至左）

张萱作品画面：捣练——缝衣——熨帛